viernes, 22 de septiembre de 2017

Manual de Pérdidas (2017)


Todos tenemos prejuicios de algún tipo, pocas personas se salvan y creo que no conozco a ninguna. El mío, como siempre, tratar de juzgar un libro por su portada. Mira que mi racionalidad me dice que es una tontería y he leído libros horribles con portadas maravillosas y el caso inverso...¡pero nada! Yo creo que debe de ser un rollo inconsciente. El libro que os presento hoy en mi reseña no tiene una gran portada, no os voy a mentir, y de no tener un premio en su parte inferior posiblemente no lo hubiera tomado en serio. Sin embargo, me alegro muchísimo de haberlo leído porque he disfrutado con su lectura y hoy quiero compartir con vosotros el buen poso que me ha dejado este libro.

     Llevaba tanto tiempo sin leer una novela ambientada en nuestro país, en una época actual y que no se cimentara en hechos ficticios que ni yo misma he dado crédito cuando comencé su lectura. A veces, nos empeñamos tanto en viajar a lugares tan lejanos, que cuando volvemos a nuestra cruda realidad esta misma nos sorprende, nos muestra cosas que en nuestro día a día no apreciamos porque vamos ciegos de velocidad. No queremos inmiscuirnos en la realidad o en los problemas de los que nos rodean, es más fácil vivir al margen si no nos ha tocado sufrir una desgracia, es siempre más fácil mirar hacia otro lado. Esta novela habla mucho de eso, de las cosas que quedan por decir y de las cosas que evitamos continuamente pero existen. Como la muerte, como esa charla pendiente con alguien, con ese dolor del pasado.




     "Manual de Pérdidas", recibió el primer premio Pancho Guerra de Novela Breve y en su publicación colabora el ayuntamiento de San Bartolomé de Tijarana. La maquetación del libro es muy buena, su tipografía generosa como complemento a la narración la convierten en una novela de consumición ultra rápida. La sinopsis es clara y nos adelanta el argumento de la historia. Mi profesión, (por suerte o por desgracia) me ha condicionado a la hora de leer este libro. Una novela que sin pretenderlo enteramente, habla sobre el Alzheimer, ese asesino lento pero destructor de recuerdos vitales y que tantas emociones levanta en familiares y amigos de quien la sufre.


Género: Drama social, novela contemporánea.
Título original: Manual de Pérdidas.
Autor: Javier Sachez García.
Año: 2017.
ISBN:978-84-946761-7-8
Páginas: 243.

Sobre el autor

     

     Javier Sachez García nació en septiembre de 1970 en Campillo de Llerena (Badajoz). Ha cursado las carreras de Derecho y Trabajo Social, y tiene el título de Especialista en Gestión Cultural por la Universidad de Extremadura. Ha desarrollado su carrera profesional en las áreas de cultura, educación y formación. Comenzó a escribir en el año 2003 y ha ganado varios premios literarios de ámbito nacional en las modalidades de relato, novela y poesía.

     Ha colaborado en diversas publicaciones artísticas y literarias y, hasta el momento, ha publicado siete novelas y dos poemarios. En el año 2010 obtuvo una beca de creación literaria por parte de la Consejería de Cultura y Turismo de la Junta de Extremadura. Actualmente reside en la ciudad de Mérida (Badajoz).

Sinopsis


     En Manual de Pérdidas se cuenta el último acto bibliófilo de un profesor de Historia jubilado consciente de que va a perder cuanto ha leído por culpa del alzhéimer: un itinerario de gratitud por diversos lugares con destino en todos aquellos que en un momento de su vida le regalaron un libro. El propósito es devolver el objeto, lo que revierte su función primigenia: si con el regalo quien da logra que su recuerdo habite en quien lo recibe; con la devolución, el proceso se invierte: ahora el dador pasa a ser quien fue receptor y el recuerdo sigue el mismo trayecto.




Análisis

     Comenzaré por el estilo y la calidad de la prosa. He disfrutado muchísimo de la pluma de Javier Sachez, creo que es un verdadero artesano de la palabra con años de experiencia a sus espaldas...y se nota mucho. Me encantaron las descripciones de los diferentes emplazamientos de la novela, especialmente cómo se describe Avellaneda, el pueblo natal del protagonista, Abdón, pues parece nacer de las entrañas de un recuerdo increíblemente real. El autor tiene la cualidad de grabar a fuego en la mente frases claves o pasajes brillantes durante la lectura, como por ejemplo:


"Desde ese día, la muchacha masticó los acontecimientos de manera distinta. Un velo de pesadumbre nubló sus ojos y caminó por la vida como temiendo. El regreso a casa lo hizo con premura. Corría para no llorar".

El autor, carga de emotividad y profundidad cada frase de la historia infundiéndole sentimientos, vida. Identifica al lector con sus personajes, juega con sus emociones y finalmente lo conmueve. 
Además, es una novela muy ligada a su tierra, Extremadura, ligada a lo rural, al campo, a la vida de los padres de nuestros padres, a la cruda vida de la posguerra y a los pueblos ahora desiertos de la geografía española.

"Al asomarse al patio de la pocilga, lo encontró despedazado junto a la pila de agua. La mujer perdió el conocimiento debido a la impresión cayendo al suelo. No pudo entrar a sacar a su hijo, pues el cercado era alto y ella ya estaba embarazada de Abdón, y tuvo que esperar a que regresase su marido por la tarde. 
Desde ese día, se le aflojaron las muelas y aparecieron por todo su cuero cabelludo grandes calvas y algunos mechones de canas que conservó hasta el día de su muerte."



     Los personajes son otro punto fuerte del libro. Durante la novela nos van mostrando un poco la evolución de la familia de Abdón y cómo van creciendo sus hijos hasta convertirse en las personas que cuidan de su padre desde el principio hasta el final de su enfermedad. Personalmente, me quedo con el personaje de Virginia. Además de porque me he sentido muy identificada con ella, creo que es un personaje con una mezcla de amor y rencor que abunda en demasía, que cala muy hondo y que ves a diario. Siempre vemos la parte de la hija amorosa, la hija ejemplar, pero no se muestran las fallas, las carencias a las que tuvo que enfrentarse tras la muerte de su madre. Eso, lo lleva dentro...
Se trata el tema de la comunicación de un modo muy real y elegante. Se habla precisamente de los temas que no tocamos, que nos parecen tabú y que ojalá pudiéramos olvidar pero que siguen formando parte de nuestra vida y nuestra historia vital. Nuestras cicatrices.

     Muy ingenioso el viaje de Abdón con su hija, recorriendo la geografía española devolviendo esos preciados regalos, recordando de nuevo las experiencias de su vida, dando un último adiós a su realidad en compañía de uno de sus seres más queridos.

     El final de la novela es inmejorable, se puede estar más o menos de acuerdo pero es una realidad que vivimos a diario y me ha parecido una dignificación humana.



    Recomendaría fervientemente esta novela contemporánea. Se la recomendaría a todo tipo de público, especialmente a aquellos que en algún momento de su vida han vivido conflictos familiares, o a aquellos que de alguna manera quieren acercarse a este tipo de realidades: A la muerte, la enfermedad, el Alzheimer, la nostalgia...Podemos aprender mucho de este libro, es una realidad de nuestros días. Le ocurre a la señora mayor que cuida de su marido, o al anciano que esta sentado en la parada de autobús y ya no recuerda hacia donde se dirigía. Se trata de un drama cotidiano recreado a la perfección en el que experimentas los sentimientos de cada personaje muy intensamente, creando un vínculo que hace a la novela brillar con luz propia.


Te puede gustar mas o menos este tipo de narrativa, yo no suelo leerla normalmente, pero me alegro muchísimo de haberlo hecho. Trata sobre un tema que cada día se repite más en nuestros hogares y que protagoniza nuestra población en alza, los ancianos. Esos seres despreciados por unos, que a veces no respetamos, que desgraciadamente arrinconamos como artículos obsoletos pero que guardan en su interior experiencias y vivencias inmedibles. Este libro nos recuerda que una vez fueron como nosotros,  y que en algún momento seremos como ellos y nos agotaremos como una pila gastada. Nos asustan y por ello, nos alejamos.

Valoración: 9/10




     

jueves, 24 de agosto de 2017

El demonio del movimiento y otros relatos de la zona oscura (Edición de 2017)


Muy buenos días, tardes, noches tengan ustedes. Me presento, soy El Tonto de los Libros y básicamente he sido invitado por María Belén para hacer alguna que otra reseña en este genial blog. He preferido mantener mi nombre oculto bajo un seudónimo por si alguna vez se cruza una mala reseña, que no vengan a prenderle fuego a mi coche, que está viejo, pero no tanto como para una eutanásica cremación (aunque de eu- no tenga nada). Decir que la opinión sobre los libros que reseño está solo relacionada a mí, el coche de Belén no tiene nada que ver en este asunto, así que no se lo queméis.

Después de esta parrafada que en realidad no os interesaba, procedo a hablar del autor.

Stefan Grabinski era polaco, aunque para ser polaco su nombre tiene demasiadas vocales, lo cual me hace dudar de que realmente fuera polaco, sin contar claro que la villa en la que nació el 26 de febrero de 1887, Kamionka Strumilowa (que sigue teniendo demasiadas vocales), se encontraba en las proximidades de Lwów (eso ya está mejor Polonia), que ahora pertenece a Ucrania, pero que al principio era del Imperio Astro-Húngaro y que se la devolvería a Polonia tras la Primera Guerra Mundial...Un follón.



Grabinski era profesor de educación secundaria graduado en la Universidad de Lwów (que creo que entonces era astro-húngara) en filología y literatura polacas. Aparte de eso, también viajo por el extranjero a Austria, Italia y Rumanía, todo un aventurero.

En 1909 autopublicó un librito de historias fantásticas que no tuvo mucho éxito. Y sería en 1918, pasada ya la Gran Guerra, cuando se dió a conocer con Na wgórzu róz (el polaco es bien) que significa La colina de las rosas, que es una buena muestra del autor sobre el horror psicológico.

En 1919 Grabinski publica su libro de más éxito Demon ruchu o en español El demonio del movimiento, una serie de relatos que nos atañen en esta reseña, y que giran todos ellos en relación al tren, que por entonces era un prodigio de la velocidad. Este libro se ve muy influenciado por el filósofo francés Henri Bergson.

No me quiero alargar mucho más, aunque creo que ya lo he hecho, recalcar que escribió 4 colecciones más de cuentos (ahora sin polaco) El peregrino loco, Historia increíble, Libro de Fuego (Que contiene uno de los relatos incluidos en este volumen, y que me ha gustado tanto, que solo por eso ya me quiero leer la colección completa) y Pasión. Aparte escribió varios libros, pero estos tenían poco que ver con sus cuentos y estaban más relacionados con imaginería y filosofías herméticas como son Salamandra, Lasombra de Baphomet, Claustro y mar y la Isla de Itongo.



Para terminar ya de una vez y antes de que me apuñaléis los ojos por sobrepasarme tanto, solo decir que Grabinski sufría de una tuberculosis crónica que se agudizó con el paso del tiempo, diezmando poco a poco su salud y sus ahorros acabando finalmente con Grabinski dejando este mundo el 12 de noviembre de 1936 entre pañuelos manchados con la reseca sangre de sus esputos tuberculosos.

Quiero agradecer a la editorial Valdemar y a Jesús Palacios por hacer un prólogo tan exhaustivo del autor del cual he sacado toda la información que os he dado, así que si tenéis el libro podéis leerlo directamente ahí y va a ser menos insufrible que el mío.

Y POR FIN EL LIBRO

QUÉ ESPERABA DEL LIBRO CUANDO LO COMPRÉ

Bueno, lo primero que me llamó la atención de libro fue su increíble portada, me pareció muy oscura y relacionada con el terror en general, ya lo habéis visto al principio de esta entrada. Acojona. Y eso me gustó, así que mi primera impresión fue que sería un libro de horror. Hacía poco que había leído La casa en el confín de la Tierra y estaba muy interesado en seguir leyendo este tipo de libros.

Luego leí la sinopsis, me di cuenta de que era una colección de relatos, lo cual estaba bien, y de que estaban relacionados con el tren. Eso me llamó aun más la atención, no podía dejar de pensar en trenes viajando a otras dimensiones o trenes que se convertían en monstruos...

Así que sin pensarlo mucho lo compré con unas expectativas muy altas.



QUÉ ME ENCONTRÉ EN EL LIBRO CUANDO LO EMPECÉ

Pues veréis: Al leer el prólogo me llevé una pequeña decepción. Me di cuenta de que me encontraba ante un libro más relacionado con la literatura gótica de Poe que con el horror cósmico de Hodgson. Aquello dinamitó mis expectativas de seguir profundizando en ese horror primigenio que apela a la insignificancia del ser humano en el caos que representa el universo.



¡Pero no me amilané! No amigos, he aquí un hombre que no se deja llevar con facilidad por la fatalidad. Soy optimista por naturaleza, y de alguna manera sabía que este libro escondía alguna que otra sorpresa, lo único que tenía que hacer era cambiar el enfoque con el que empezaría a leerlo. Esto suele solucionar muchos problemas de la vida diaria, cambiar el enfoque me refiero, por ejemplo, como cuando te das cuenta de que no queda gel de baño, pero ya estás empapado en agua y solo ves un bote de champú. Cualquier otra persona se habría derrumbado en lágrimas, o habría salido derrotado tratando de no manchar demasiado una toalla con la roña que aun puebla su cuerpo en busca de gel. ¡O peor aun! pedir el auxilio de sus congéneres y convertirse así en un pobre desvalido a ojos de la sociedad. Yo en cambió, pensé que el rizado vello que puebla mi cuerpo ahora se encontraría sedoso y brillante gracias al champú que me disponía a aplicar por mi cuerpo.

Tengo que dejar de escribir estas tonterias.

Como decía, empecé el libro con buen ánimo, es decir, lúgubre, ¿de qué otra manera se puede empezar un libro de relatos góticos? Y me volví a sorprender. Grabinski escribe literatura gótica. Sí. Pero también hace alarde de un humor irónico que contrasta con esa atmósfera oscura, pero que al mismo tiempo le da un toque de genialidad por estar tan bien entremezclado. No solo eso, aunque no todos los relatos son de terror, sí los hay algunos que se centrarán mucho en el terror psicológico, claramente influenciados por Freud. Y otros relacionados, esta vez sí, con un terror mucho más ambiental, casi fantástico, e influenciados incluso por las nuevas ideas que emanaban del relativismo y del gran avance que la ciencia estaba viviendo en esos momentos de principios del siglo XX.



Pasaré ahora a describir un poco la estructura del libro, considero que esto no es spoiler, diablos, en cuanto abráis el libro lo vais a ver, no se puede considerar spoiler algo que podrías encontrar en las 5 primeras páginas de un libro... ¿no?

Como decía, la estructura del libro, se divide en dos partes, la Parte I está completa y absolutamente relacionada con el tren, todos los relatos giran al rededor del tren, otorgándole más o menos protagonismo, dándole a veces un aura de vida propia, otras, otorgando la propia vida, e incluso insuflando adrenalina y ganas de vivir en los personajes que nos acompañan. Otras veces, aunque solo pareciera un mero método de transporte, seguía siendo parte primordial del relato.

Los relatos que más me han gustado de esta parte son: El tren encantado, El pasajero perpetuo, Señales y La vía muerta.

Con respecto a la Parte II se trata de un compendio diverso, tratando diferentes temas, diferentes  enfoques, diferentes personajes... Aunque diría que la Parte I me ha gustado más en general, ha sido la Parte II en la que he encontrado mis relatos favoritos sobre este autor, quizá porque sean más cercanos a mi idea de terror y que me hayan hecho pasar un mal rato, en el buen sentido de la palabra.



Los relatos que más me han gustado de la Parte II son: El amo de la zona, sin lugar a dudas mi preferido de todos los relatos que he leído, La mirada y La venganza de los elementales que es mi segundo relato favorito de Grabinski, y que como he dicho antes, está incluido en Libro de Fuego.

Podría hablar de cada relato, decir qué me ha gustado, y qué me ha dejado de gustar. Pero yo no soy así, no puedo, simplemente no puedo, necesito que seáis vosotros los que os encontréis algo nuevo e inesperado en el libro cuando lo leáis. Además, ya me estoy pasando con la reseña, a ver si para la próxima la hago más corta.

VALORACIÓN DEL LIBRO

Algo que notaréis cuando leáis mis reseñas es que yo no pongo nota, lo veo demasiado subjetivo, un día le daría un 10 a este libro, y otro le daría un 8, o un 7, todo depende del momento en el que me encuentre, de lo que haya valorado antes... En fin, de demasiadas variables a mi alrededor, que no me dejarían contento con la nota que diese.

En cambio, voy a usar el sistema que aprendí de los analis-dis de Gamesajare, mítica página de videojuegos en español que desgraciadamente ha desaparecido hace poco, pero no apuréis que no nos han dejado huérfanos del todo, han dejado su corazón en un libro que os recomiendo leer si sois veteranos jugadores, así pues procedo a la valoración.



TE GUSTARÁ ESTE LIBRO SI:
- Te gusta la literatura gótica
- Eres fan indiscutible de la colección GÓTICA de VALDEMAR
- Te gustan los trenes
- Te gusta el terror psicológico
- Te gusta mezclar el terror con el humor
- Te gustan los nombres polacos que no se pueden pronunciar si no compras vocal
- Practicas el onanismpo de forma regular, aunque no enferma
- Vale, de forma enferma también

NO TE GUSTARÁ ESTE LIBRO SI
- Piensas que la literatura gótica es de emos y darkers y por ende infatil
- Te esperabas un libro de auténtico terror, y no has cambiado tu forma de enfocar el libro
- No te gustan los libros de relatos
- Te gusta que los nombres se puedan pronunciar
- El onanismo no te va
- El terror psicológico no te va
- Los trenes no te van
- La alegría y el buen hacer sí te van, pero de forma enferma

Y hasta aquí esta reseña de El demonio del movimiento y otros relatos de la zona oscura Por Stefan Grabinski, edición de Valdemar de 2017. Muchas gracias por haber leído este tocho entero, si no os lo habéis leído entero, entonces no tenéis mis gracias, pero podéis comentar lo mal que lo he hecho, trataré de leeros y contestaros aunque a lo mejor no, y tampoco.

martes, 15 de agosto de 2017

La isla mágica: Un viaje al corazón del vudú (1929)


¡Hola a todos, amigos de Escritorio Desordenado! Han sido semanas de espera, semanas de sequía veraniega y de insoportables temperaturas...¡pero no temáis! Aquí tengo una nueva reseña exótica, fresca e interesante para que le hinquéis el diente. Aunque la portada puede resultar un tanto inquietante, os prometo que el interior de este ejemplar es pura crema.

     Visitaba la Feria del Libro de Madrid de este año, cuando en la caseta de la editorial Valdemar me encontré con un ejemplar reluciente y nuevo de este maravilloso libro. No me lo pensé, con anterioridad tuve el placer de degustar "Jumbee y otros relatos de terror y vudú" de Whitehead, editado por la misma editorial  y fue una experiencia "religiosa". 

Aquí dejo el enlace a la reseña en este mismo blog :  

     "La isla mágica" es otra de las lecturas obligatorias traducidas al español sobre Haití y las prácticas vudú. No gozamos de un gran inventario en castellano, pero estoy procurando hacerme con todo el repertorio poco a poco...El sigueinte será "Enigma Zombie" ya que tengo en mi poder "Amanecer vudú" mujajajajaja. Esto comienza a ser preocupante...

     Este libro es la crónica de William Seabrook en su viaje al Haití de los años treinta. Si te gustan los libros de viajes y aventuras no podrás resistirte, es simplemente brillante, aunque haya pasado tanto tiempo desde su publicación. Un verdadero viaje en el tiempo.


Género: Aventuras, Folklore y Mitologías, Ocultismo, Viajes.
Autor: William Buehler Seabrook.
Título original: The Magic Island.
Año: 1929. Editado por Valdemar en el año 2005.
ISBN:84-7702-510-X.
Páginas: 528.


Sobre el autor



     William Seabrook (1884-1945) nació en Westmister, Maryland (Estados Unidos). La biografía de este hombre me resultó desde el primer segundo de las más intensas...Recibió una excelente educación en Suiza y pasó la mayor parte de su vida trabajando como periodista. Fue aventurero, ocultista, escritor freelance, editor, sirvió en el ejército durante la Primera Guerra Mundial donde fue gaseado en Verdun en 1916 y le concedieron la Croix de Guerre. Publicó numerosos libros que fueron bestsellers en su tiempo: "Adventures in Arabia" (1927), "Magic Island (1929), "Jungle Ways" (1930),  The White Monk of Timbuctoo" (1934),  "Asylum" (1935) y Witchcraft: Its Power in the world today (1940) entre otras muchas...

     Fue un hombre extremadamente peculiar. Sadomasoquista reconocido, alcohólico, encerrado a petición propia en una institución mental y fue de los primeros hombres occidentales que no eran asesinos en serie en probar la carne humana y elaborar una detallada descripción al respecto. Acabó suicidándose en 1945, sobredosis de drogas. ¿Qué? ¿Es lo suficientemente intenso? Yo creo que fue un incansable explorador de lo oculto, de la parte más oscura del ser humano y sin duda, pionero que nos dejó sus peripecias relatadas en sus maravillosos y ¿por qué no?, algo morbosos testimonios.



Sinopsis

     La isla mágica es un reportaje literario que recoge la estancia de un año de Seabrook en la jungla de Haití, donde se convirtió en el primer hombre blanco que se inició en los misterios del vudú, de la mano de Mamá Célie que le mostró los santuarios más secretos de la isla. La publicación de La isla mágica causó un gran impacto tanto en Estados Unidos como en Europa, donde no se conocía la magia negra haitiana y sus ritos, dando lugar a películas de terror como "Yo anduve con un zombie" (1943), dirigida por Jacques Tourneur, o introduciendo por primera vez el término «zombie» en la cultura occidental.



Análisis

     La narración es ágil, sencilla, en primera persona y engancha desde el principio ( no en vano es el relato de una verdadera expedición al corazón de Haití). Puedes sentir los diferentes ambientes mientras Seabrook relata sus experiencias con los lugareños; sus fiestas, las danse congo, creencias, supersticiones,  política y sociedad... Casi parece que has sido catapultado a la época y acompañas al autor en su periplo en búsqueda de los secretos del vudú.

     Las descripciones son detalladas sin resultar soporíferas. Además, Seabrook le aporta un toque de suspense y misticismo en el momento adecuado para que uno acabe mordiéndose las uñas y dudando sobre la existencia de lo paranormal.

     Las notas de pie de página son indispensables y juegan un papel importante a la hora de entender el marco histórico, la geografía y política de Haití. 



     Señalo la importancia del estilo de Seabrook, un estilo directo, sin tapujos. Te cuenta aspectos considerados inmorales para la sociedad occidental de la época del modo más crudo, intenso y cautivador. 

    Destaco las dos primeras partes sobre las últimas. No quiero decir que la tercera y la cuarta parte sean malas, ni mucho menos. Tan solo tratan aspectos de la sociedad y la política de 1929 que no son tan interesantes como la magia negra, los ritos de muertos y misterios del vudú que vienen sobre todo en las dos primeras partes. La novela se divide de tal manera que primero te habla sobre su religión para luego profundizar en su historia y su sociedad.



     Mis relatos favoritos han sido: El gemido del macho cabrío, el gemido de la muchacha; El altar de las calaveras; Muertos que trabajan en los cañaverales y Matthieu Toussel, la esposa loca. Ninguno de ellos tiene desperdicio y hará las delicias del lector de terror.

       Recomiendo encarecidamente esta novela, a toda persona interesada por esta cultura, por los ritos del vudú, por el misticismo y el ocultismo. También a aquellas personas que simplemente disfrutan con las narraciones de aventuras y viajes a lugares y culturas diferentes y a todos aquellos que disfruten del morbo de los relatos más inverosímiles sobre esta magia oscura e inquietante. He disfrutado como una enana de su lectura y hay pasajes que los releería una y otra vez.



Valoración: 10/10 SOBRESALIENTE.










miércoles, 14 de junio de 2017

El otro lado del Retrato (2017)


¡Hola a todos! Perdonad mi ausencia vacacional. Ya hace tiempo que no publico entrada y aunque también leo durante mis vacaciones, es cierto que me cuesta ponerme a reseñar...El calor es muy malo, especialmente en el sur.
Hoy os traigo algo muy especial, de un autor que para mí era un completo desconocido pero que, a partir de ahora, se incorpora a mi lista de autores a tener en cuenta.

    La portada me parece preciosa. Es elegante, hace referencia a momentos de la novela (en concreto a la descripción de la protagonista) y por supuesto, es la ciudad en la que se ambienta esta interesante historia, la bella y romántica París.

    Para mí, ha sido una lectura muy especial y una experiencia complicada. Complicada porque es un "guiño", una historia que se entrelaza con la trama de "El retrato de Dorian Gray" de Oscar Wilde, uno de mis clásicos favoritos (reseñado en este blog). Por eso estaba asustada, porque cuando se experimenta con novelas así, se crea una gran expectativa y la decepción puede ser grande si no se lleva bien. Pero no es el caso.

Género: Aventuras, Romance.
Autor: Fran Barrero.
Título original: El otro lado del Retrato.
ASIN: B071YWPKHT
Volúmenes: 1.
Páginas: 380 páginas.


Sobre el autor



     Fran Barrero nació en Huelva, España. Licenciado en empresariales, fotógrafo y escritor. Residente en Madrid. Ha publicado doce manuales didácticos sobre fotografía, iluminación y retoque digital. También se cuentan entre sus títulos: La trilogía de ficción "Alfil", la saga de aventuras juveniles "Las aventuras de Wanda", el relato "Anatomía de un suicidio" y la compilación de relatos cortos "Bloody Mary".

Sinopsis

     Ivette nunca pensó que viajar a París para buscar respuestas acabaría por sumergirla en la mayor aventura de su vida. Inmersa en una búsqueda frenética para superar las pruebas de acceso en una sociedad secreta, tendrá que elegir entre sus sentimientos o la razón; entre naufragar ante sus deseos o dejar atrás la magia que ha envuelto el último mes de su vida.

     El Retrato de Dorian Gray (Oscar Wilde) es el punto de partida de esta ofrenda que el autor hace a la fantástica novela del dramaturgo irlandés. Un homenaje y secuela no oficial que pretende sumergir al lector en una historia llena de aventuras, fantasía, magia, amor, sociedades secretas y un viaje inolvidable por el París de Baudelaire.

     Viaja por capital francesa a través de sus rincones más secretos y acompaña a Ivette por los monumentos y escenarios más emblemáticos de la bella Ciudad de la Luz. Conviértete en testigo de una fascinante historia escrita en París y que formará parte de ti para siempre.



Análisis

     Comenzaré hablando sobre las descripciones. Si tuviera que elegir un libro para viajar a París sin necesidad de pagar billete de avión, sin duda sería este. Las descripciones de los cafés, de los dulces, de las calles, los monumentos, la gente, el ambiente… ¡Es como estar allí mismo y oler los croissants!  Muy muy real.

     La novela está narrada a ritmo ágil y resulta bastante interiorista, me pareció muy fácil ponerme en el papel de la joven Ivette, viviendo una aventura en la capital francesa.
La idea de la obra, me parece excelente. Me ha encantado Le Manoir y toda la historia de la sociedad secreta y el modo en el que ésta se enlaza con la propia historia y personajes de "El Retrato de Dorian Gray". Tengo en mi blog una entrada sobre este clásico, es uno de mis favoritos, y por ello me he sentido muy atraída por la trama principal.



     Si tuviera que hacer una crítica, diría que los momentos de búsqueda de pistas en los diferentes emplazamientos de París pueden llegar a alargarse demasiado en algunos momentos. Es cierto que resulta muy intrigante el tema de la sociedad secreta, de hecho, me encanta…pero creo que en la búsqueda, se crea cierta linealidad que pone al lector en la posición de querer desvelar el misterio, pero sin disfrutar del camino.

     Los personajes me han gustado mucho, y aunque no soy de leer romántica, la historia de amor entre Adam e Ivette es una de las más entrañables que he leído nunca. El final ha sido lo mejor de la novela, dulce y melancólico al mismo tiempo, propio de una novela gótica bien construida con su drama al final. Un broche maravilloso y trágico por el que la novela gana muchísimo. Se me ha escapado alguna que otra lagrimilla.

     Otro aspecto que me ha gustado menos es el tratamiento de los pretendientes. Son los antagonistas, y la historia de que quieren entrar pero no pueden queda convincente, pero sí que en algunas ocasiones sus intervenciones me parecen un poco forzadas. Por ejemplo, cuando están disfrazados en los museos y no les reconocen pero luego sí y van a por ellos... Creo, que a veces, si se dejan las cosas envueltas en un halo de misterio, sin entrar en explicaciones resultan más siniestras e inquietantes.

     Sin más que añadir, me despido diciendo que es una novela de la que, sin lugar a dudas, he disfrutado leyendo, sobre todo el final. Un gran final.



Valoración: 8/10 NOTABLE. 

lunes, 15 de mayo de 2017

El abismo verde (2017)


Hace un tiempo, publiqué una reseña de la novela "La Agenda Negra" de Manuel Moyano. Quién me iba a decir que reseñaría un libro que me fuera a gustar más que el anterior... Éste en concreto es un estreno, y he tenido la satisfacción de leerlo cuando aún la tinta está fresca. No tenía ninguna expectativa, aunque claro, ya había leído a Moyano y sabía que la calidad iba a ser indudablemente buena.

     Es un libro autoconclusivo y NO está relacionado con "La Agenda Negra", sale bajo un sello editorial diferente y nos muestra una enigmática portada que junto con su sinopsis nos translada a las clásicas novelas de aventuras como las de Wells, Kipling o incluso Lovecraft.

     Género: Ficción contemporánea, Misterio, Suspense.
     Autor: Manuel Moyano.
     Título Original: El abismo verde.
     Año: 2017.
     ISBN: 978-84-15740-44-5
     Volúmenes: 1
     Páginas:  166.

     Sobre el autor 
     
    


Manuel Moyano (Córdoba, 1963). Tan solo vivió en su ciudad natal durante los primeros tres años de su vida para desplazarse a Barcelona donde vivió su infancia y adolescencia. Volvió a la capital cordobesa para cursar su estudios de Ingeniería y en 1991 se establece en Molina de Segura para trabajar en el área de Cultura del Ayuntamiento de la ciudad.



Manuel, con temprana inquietud literaria desde su infancia, comienza a concursar en certámenes literarios en la época de los noventa obteniendo diversos galardones que harían que comenzara una brillante carrera literaria.



De este autor se conocen obras como: "El amigo de Kafka" (2001), "La coartada del diablo" (2003) y "El imperio de Yegorov" (2014), "La Agenda Negra" (2015)...y un largo etc.

     Argumento 
     
     Un joven sacerdote católico es enviado a Agaré, un recóndito pueblucho de lo que parece ser algún lugar perdido de la Sur América de a mediados de los años setenta, con el objetivo de evangelizar a una población constituida exclusivamente de hombres embrutecidos por el alcohol de caña. 

     La economía del pueblo de Agaré pasó de basarse en las minas para dedicarse a la explotación de árboles para la obtención de papel. El estado lamentable de los lugareños junto con sus extraños ritos llevarán al protagonista a una investigación que comprometerá seriamente su fe y su cordura.

    Análisis
   
    Manuel Moyano nos describe con minuciosidad la frondosidad y la atmósfera de las selvas, nos sumerge en la cultura y prácticas de los lugareños y nos hace sentir, en definitiva, parte del extraño lugar al que nuestro protagonista "El Padrecito" (como lo llaman los pobladores de Agaré), es destinado.

     El ritmo de la novela es correto y se lee con fluidez. Poco a poco van apareciendo peculiaridades que nos van dirigiendo al bárbaro misterio que ocultan las selvas del lugar. Me ha recordado en varios de sus pasajes a una novela que leí y reseñé en este blog "Jumbee y otros relatos de terror y vudú" (1944) de Henry S. Whitehead. Ese modo de mezclar el terror con el misterio de las ciudades y pueblos perdidos, con las leyendas y cultura de recónditos lugares hacen que esta novela de Moyano se encuadre dentro de una corriente que no tuvo gran repercusión en nuestro país pero que aun así tiene gran cantidad de seguidores gracias a autores extranjeros.

     Hay momentos de la novela que me han parecido sobrecogedores, sobre todo cuando aparecen "ellas" y esas extrañas incursiones en la selva. Los encuentros se describen con un realismo brutal que consigue poner el vello de punta y el final de la novela, aunque positivo, deja que el horror de la experiencia vivida por el protagonista se quede en el subconsciente durante las siguientes horas, volviéndola una historia remarcable a la par que elegante, con un corte clásico.

     Un libro altamente recomendable que se convierte en una experiencia, un aventura y a veces en una horrible pesadilla.  No deja indiferente. Personalmente lo he disfrutado muchísimo y lo he leído en un par de días. 
A los que disfrutan con las inverosímiles historias de Lovecraft y sus inhumanos horrores, les conmino con fuerza esta lectura fresca pero con la riqueza de los clásicos y viejos libros del género.

     Valoración: 10/10 EXCELENTE



    

    






 

¡Lee Cuentos de Delonna!